1. Las personas creativas tienen mucha energía física, sin embargo, suelen gustar del reposo silencioso. A pesar de trabajar muchas horas, concentradamente, rebosan un aura de frescura y entusiasmo que contagia. Con todo no son hiperactivas ya que saben matizar los ritmos de actividad y ocio

2. Quienes son creativos suelen ser inteligentes a la vez que ingenuas, simultáneamente. Según parece, después de superado un cierto umbral en el coeficiente intelectual (aproximadamente 120), este no parece estar relacionado más con un rendimiento superior. Tal como lo analizó Howard Gardner al estudiar la personalidad de muchos genios creativos, una cierta inmadurez, tanto emocional y mental, pueden ir de la mano con el más profundo conocimiento ya que facilita el uso del pensamiento tanto convergente (que apunta a una solución específica frente a un problema) y como divergente (que consiste en la fluidez, flexibilidad , capacidad de cambiar y originalidad en la generación de asociaciones inusuales).

3. La gente creativa combina juego y disciplina, responsabilidad e irresponsabilidad. No hay duda de que una actitud juguetona es típica de las personas creativas, sin embargo esta también posee una dosis importante de obstinación, paciencia y perseverancia.

4. Las personas creativas alternan entre la imaginación y la fantasía, y un arraigado sentido de la realidad. Claro está, toda creación artística o científica es ir más allá de lo que ahora consideramos real, es crear una nueva realidad. Sin embargo, esta “fuga” a la imaginación no es ir a la tierra del nunca jamás. En general se cree que los artistas, músicos, escritores, poetas y pintores viven sumergidos en la fantasía, mientras que los científicos, políticos y empresarios son realistas. Esto puede ser cierto en términos de las actividades rutinarias. Pero cuando una persona comienza a trabajar creativamente todo ello cambia.

5. Las personas creativas suelen ser extrovertidas e introvertidas. Los individuos creativos parecen mostrar ambos rasgos simultáneamente.

6. Un creativo suele ser humilde y orgulloso al mismo tiempo. Los creativos son conscientes y respetuosas de la larga serie de contribuciones anteriores a ellas. Además, son conscientes del papel que desempeña la suerte en sus propios logros. Al mismo tiempo, saben que han logrado mucho; y este conocimiento les proporciona una sensación de seguridad e incluso el orgullo.

7. Las personas creativas, en cierta medida, escapan a los rígidos estereotipos de género. Las personas creativas son más propensas a tener no sólo los puntos fuertes de su propio género, sino los del otro también.

8. Ser creativo es ser a la vez rebelde y conservador. Es imposible ser creativo sin haber interiorizado un patrón cultural.

9. La mayoría de las personas creativas son muy apasionadas de su trabajo, sin embargo, pueden ser muy objetivas sobre él también. Sin la pasión, más pronto que tarde pierden interés por la labor que realizan.

10. La apertura y la sensibilidad de los seres creativos a menudo los expone al sufrimiento y el dolor, aunque también, a una gran dosis de diversión. El profundo interés que sienten y el deseo de participación en tareas que, a menudo, no tienen recompensa, puede hacerlos sentir aislados. Además, el pensamiento divergente que poseen pueden mostrarlos como delirantes o desviados para los demás, por lo que la persona creativa puede sentirse aislada e incomprendida. Pueden también experimentar un sentimiento de pérdida o vacío cuando, por alguna razón, no pueden trabajar y cuando sienten que la creatividad se diseca.

¿Y tú eres una persona creativa?, espero que sí, porque si andas en el mundo del diseño la creatividad es importantísima.

Via | Comunidad Pensamiento Imaginativo

Esto no te hace diseñador gráfico:

• Tener instalado en tu computadora el photoshop, corel, illustrator…
• Usar clipart.
• Tener miles de tipografías instaladas.
• Saber dibujar.
• Poder borrar/recortar a una persona de una foto.
• Elaborar invitaciones de bodas, quinceañeras…
• Usar la tipografía bauhaus o helvetica para todo.
• Tener una mac.

Claro es muy mi punto de vista, pero hasta creo que estudiar la licenciatura de diseño gráfico no te convierte en diseñador así nomás, y lo digo yo que estoy estudiando esa carrera, pero conosco a tantos fulanos haciendo lo mismo que de plano no me explico como pueden hacer trabajos gráficos tan pobres…

El diseño no esta en los programas, ni en las computadoras, esta en tu cabeza -si es que lo hay-. La creatividad, empeño, gusto y pasión por el diseño son cosas que no adquieres así como así, ni siquiera con un título universitario.

Pero analizándolo, ser freelance va más allá.

• Como no tienes otro jefe más que tu mismo, pues tu administras el tiempo que le dedicas al trabajo y si no eres bueno en eso tendrás muchas dificultades. Tienes que tener mucha fuerza de voluntad para ponerte a trabajar cuando es debido sin distracciones, ya que no tienes a un superior presionándote.
• Tienes completa libertad creativa, o al menos, hasta donde lo diga el cliente.
• Dependes de tus habilidades sociales y publicitarias para darte a conocer. Es creo la parte más difícil de alguien que trabaja por su cuenta, conseguir clientes. Si no tienes modo de que te contacten nunca lo harán. No puedes quedarte esperando a que simplemente te llamen los interesados. Hazte un portafolio online para promover tus trabajos y así conozcan lo que haces.
• No tienes un sueldo fijo. Como no trabajas para una empresa no tienes un ingreso monetario constante. Pero lo que ganes de un proyecto será sólo para tí.
• Hay que tomárselo enserio, que seas freelance no quiere decir que lo que hagas por tu cuenta no va a valer después. De hecho si no haces un buen trabajo ése cliente lo difundirá. Calidad ante todo.
• Aprende, aprende, aprende. Cuando estas por tu cuenta es muy importante estar siempre aprendiendo nuevas técnicas, cada nueva habilidad que adquieras te abrirá más puertas.

Ser diseñador gráfico por tu cuenta, autónomo, no es cualquier cosa. Es valerte de tu confianza y creatividad para conseguir trabajo, vivir de ello y hacerte conocido, sin tener una agencia u empresa detrás de ti.

Yo he elaborado algunos trabajos de este modo, e ignoro si cuando me titule trabaje como empleada o por mi cuenta, pero nunca esta demás informarse.

Más sobre el freelancing en internet:
Como ser freelance
7 consejos para ser un diseñador freelance exitoso
10 essential marketing skills for freelancers
¿Estoy preparado para ser freelance?

Elaborar un logotipo es difícil, aunque se crea lo contrario, porque es resumir en un espacio pequeño todo un concepto, toda una idea. Y cuando no eres experto en ello -ni yo lo soy- es bueno tener ciertas consideraciones presentes.

Extraigo 3 de los 9 consejos que elaboró Armando Sosa, para que tu logotipo apeste menos.

5. No uses Clipart.

Es completamente injustificable. Si no puedes dibujar ni siquiera formas simples pide a alguien con habilidades de ilustración que te ayude y compartan el crédito. No hay mucho más que decir…

Excepto que si quieres usar un clipart y que nadie se de cuenta, entonces esconde tu diseño bajo tu cama donde nadie lo vea.

(…)

7. No uses los efectos del Corel.

Si puedo adivinar solo de ver tu logotipo los pasos que tomaste para crearlo y qué programa utilizaste entonces puedo saber sin lugar a dudas que eres un aficionado sin talento.

Y no se trata solo de Corel Draw, tambien de Illustrator y —OMG!— Photoshop. ¿Crees que escribir una palabra en Adobe Illustrator y luego darle click a un estilo de apariencia te convierte en diseñador? Siento desilusionarte, pero no. (…)

8. No seas pirata.

Esta es rápida: si eres un bastardo sin talento y crees que puedes piratearte el diseño de alguien más sin que nadie se de cuenta entonces mejor viaja en el tiempo a algun momento antes de que se inventara internet.

Si te das cuenta que definitvamente no tienes talento para diseñar, no te preocupes, aun puedes tener un blog de diseño del top 100. Repite conmigo: Control+C y luego Control+V.

(…)

Yo agregaría como punto final que es preferible si de plano no sabes hacer un logotipo (esto se sabe cuando abres el paint para comenzar) mejor contrata a alguien que sepa más que tú…

Enlace al post original /Para que leas el resto de los consejos.

Acá les traigo unos parrafitos de esas situaciones que un diseñador sufre y se aguanta cuando trata con clientes “especiales” que no valoran su trabajo:

Lo haría yo en paint pero es que no me da tiempo.
Empresa de Administración de Recursos

• Hijo de tu madre…. como si saber picarle a un programa te convirtiera en diseñador, o sea, nada tiene que ver chingado!!! es como creer que por subirte a un auto ya sabes manejar, pinche gente pendeja.. aparte… Paint!!! no mames nomás por eso ya mereces que no te voltee ni a mirar…

Me puedes hacer un logo, a ti se te da eso de la dibujada.
Empresario en el ramo de la venta de dulces

• Quien fregados dice que saber dibujar es requisito para ser diseñador? o quien chingados dice que si eres dibujante puedes diseñar? son cosas diferentes maldita sea!!! y si puedes hacer ambas que mejor! pero no confundan gimnasia con magnesia, ayy mi brazo izquierdo… aaaaaaaay!! Eso me recuerda que cuando entré a estudiar diseño, el director de la facultad nos dijo: Si entraron aquí solo porque saben dibujar, ya pueden irse despidiendo… Entramos 84 alumnos… salimos 14.

Por qué me cobras tanto!! si “fulanito” me lo hacía por la mitad!!??
Empresa dedicada a la Venta de Inmobiliario

• En el diseño, como en la vida misma… siempre habrá un cabrón que dé las nalgas por tener el trabajo y resultar seleccionado para algún proyecto, una forma de hacer negocio es “te lo dejo barato, para que me mandes más trabajo” o “como es la primera vez que trabajamos te lo daré más bara para que veas la calidad de mi trabajo, con los siguientes si te meterée la chaira vengadora” y es totalmente válido, yo lo he hecho y me ha resultado muy bien, me hice de más clientes y salimos ganando todos, aparte el diseño es algo muy subjetivo, se cobra por horas o por proyectos y cada quien sabe cuanto putas vale su tiempo, pero…. si alguien te lo da más barato que yo… COMPRASELO A EL Y DEJA DE HACERME PERDER MI PUTO TIEMPO, NO SOY VENDEDOR AMBULANTE PARA QUE ME ANDEN REGATEANDO.

Por qué me cobras tanto si toda la información te la voy a dar yo???
Empresa en el sector Industrial

• Pos claro!!! que pendejo soy!!! se me olvida que la puta información solita entra e mi cabeza, se pasa a la computadora y se organiza, se acomoda y se diseña de acuerdo a tus necesidades! después va se presenta y solita hace la producción si es necesario… de verdad soy pendejo y yo que perdía tanto tiempo cuando voy al doctor y le digo todos mis síntomas para que me diagnostique y el muy hijo de puta TODAVÍA ME COBRA!

Échame la mano mira que mi negocio va empezando y no quiero gastar mucho.
Negocio de Software de Reciente creación

• Ahí si esta bien cabrón porque la mayoría de las personas no entienden que un negocio y más si éste va comenzando tendrá salidas fuertes de dinero y lo ven como gasto cuando en realidad una buena imagen para tu negocio es una inversión. No por nada las empresas de mayor reconocimoento en el pinche mundo enfocan la mayoría de sus presupuestos hacia la publicidad, pero claro que van a saber ellas de esto.

Tendrás el honor de trabajar para nosotros..
Agencia de Publicidad

• Cuando entré a pedir chamba no noté a la guardia de la reina de inglaterra afuera, ni al séquito que acompaña al papa, ni nadie de tal importancia que fuera para mi un honor que me contratara, empresas para trabajar hay un chingo y la verdad es que el honor es para ustedes porque para eso andan buscando gente para que trabaje en cosas que ustedes no tienen la mínima idea de como chingados hacerlas, ya quisiera ver que un día ningpun diseñador se presentara a trabajar, a ver quien les hace el honor de sacarlos de tremendo pedo, pero eso si a la hora de cobrar…

Ah, muy cierto, sabias palabras de mister Anvil. Desgraciadamente si estas empezando a estudiar diseño o para allá vas es seguro que vas a sufrir este tipo de tratos, por acá en México (y latinoamérica en general) no es valorado el trabajo de un diseñador como se debe, porque es carrera nueva y porque la gente es cabeza dura…

¿Eres diseñador? ¡Valora tu trabajo!

Enlace:
Diseñador: Casos de la Vida Real / El post original de donde extraje esos parrafitos, ahi esta para que lo leas completito.

El arte (según el diccionario de la RAE):

Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros.

Y algo más escueta, la definición de diseño:

Concepción original de un objeto u obra destinados a la producción en serie. Diseño gráfico, de modas, industrial.

Con esas definiciones podemos ver la diferencia abismal que hay entre los dos.

El arte lo hace el artista para su propio goce, para desahogarse, para comunicar sus sentimientos, críticas o vision del mundo, sin tener algún otro propósito.

En cambio el diseñador tiene un encargo, el diseñador crea algo funcional, casi siempre respondiendo a un cliente o a una necesidad humana. El diseño tiene una razón de ser, como hacer propaganda, vender, hacer las cosas más cómodas. El diseño no existe solo para ser estético y ser admirado. Repito, el diseño busca una creación funcional, algo que sirva.

Y bien, más enfocados en un tema, la función del diseño gráfico es mandar un mensaje entendible por medio de comunicación visual.

El cliente tiene una necesidad de comunicar algo (ya sea para sus consumidores en una revista, cartel, espectacular, internet, propaganda…) y el diseñador gráfico es quien tiene que transformar ese mensaje en algo que funcione y sea entendido por el público a quien va dirigido.

Un diseñador no se tiene que dejar llevar por sus emociones en el proceso creativo como lo haría el artista, porque este último se siente triste y pinta lluvia, oscuridad, caras tristes (ejemplos muy simplones para que se entienda) y cuando esta feliz pinta flores, el sol, animalitos… Un diseñador no se puede permitir expresar sus emociones en medio de un trabajo gráfico para una empresa o cliente.

Creo que hasta aquí ya tenemos perfectamente diferenciados el arte y el diseño.

¿Un diseñador puede crear arte?

Yo creo que sí, un diseñador usualmente tiene los medios técnicos y creatividad suficiente para hacerlo, sin embargo ese arte/diseño será creado sin ser encargo de un tercero. Es decir para su propio goce. Eso es el arte.

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